reperformar o afeto
professores performers
Convidadxs 2018
Prof. Dra. Carminda André
Pesquisadora de arte contemporânea em espaços públicos e possíveis interfaces com o ensino das artes em espaços formais e não formais. Bacharel em Teatro pela Universidade de São Paulo (1989), Mestre em Filosofia pela Universidade de São Paulo (1997), Doutora em Educação pela Universidade de São Paulo (2007); Pós-Doutora pelo Departamento de História da Universidade Estadual de Campinas (2010). Pesquisadora e Docente do Programa de Pós Graduação em Arte do Instituto de Artes da Universidade Estadual Paulista - UNESP. Coordenadora do Grupo de Pesquisa Performatividades e Pedagogias Cnpq. Coordenadora da Instituição Promotora do DINTER entre UNESP e UFT.
Prof. Dr. Marcílio Vieira
Pesquisador e Artista da dança, Pós Doutor pelo Instituto de Artes da Unesp, Professor Adjunto do Departamento de Artes. É Vice-Coordenador do Curso de Pós-Graduação em Artes Cênicas (PPGArC) da UFRN. Atua nos Programas de Pós-graduação em Artes Cênicas da UFRN e PROFARTES/UFRN. Possui graduação em Educação Artística com habilitação em Artes Cênicas (2002) e graduação em Educação Física (2010) pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte. Especialista em Pedagogia do Movimento (2003) Mestre (2005) e Doutor em Educação pela UFRN (2010). Integra o Banco de avaliadores de Instituições de nível Superior - SINAES/ INEP atuando nos Cursos de Artes Cênicas e Educação Física. Membro pesquisador do Grupo de Pesquisa Corpo, Fenomenologia e Movimento (Grupo Estesia DEF/UFRN) e do Grupo de Pesquisa em Corpo, Dança e Processos de criação (Cirandar DEART/UFRN). Membro efetivo da ABRACE - Associação Brasileira de Pesquisa e Pós-Graduação em Artes Cênicas e da ANDA - Associação Nacional de Dança. Foi coordenador do Curso de Educação Física (Bacharelado e Licenciatura do UNI-RN -2010 a 2012) e do Curso de Licenciatura em Dança da UFRN (2013 a 2015).Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Artes Cênicas, atuando principalmente nos seguintes temas: teatro-educação, estética, dança-teatro, memória da dança, processos criativos em dança; em Educação Física nas áreas de Educação Física Escolar e Dança.
Prof. Dra. Patrícia Leal
É artista, docente e pesquisadora. Possui graduação em Comunicação Social - Jornalismo pela Universidade Estadual Paulista Júlio de Mesquita Filho (1996), mestrado em Artes pela Universidade Estadual de Campinas (2000) e doutorado em Artes pela Universidade Estadual de Campinas (2009). Atualmente é docente da Universidade Federal do Rio Grande do Norte - UFRN. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Dança, Processos de Criação, Improvisação e Metodologias em Dança. É autora dos livros "Amargo Perfume: a dança pelos sentidos"; e "Respiração e expressividade: práticas corporais fundamentadas em Graham e Laban", publicados pela editora Annablume / Fapesp.
Prof. Dra. Regina Johas
É artista visual e pesquisadora. Doutora (2004) em Artes Visuais pela Escola de Comunicações e Artes/USP, graduada em Artes Visuais pela Fundação Armando Álvares Penteado (FAAP) e especializada em História da Arte pela Universidade de Colônia, Alemanha. É professora em regime de dedicação exclusiva no DEART-UFRN; assessora Científica FAPESP (Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo; 2010/em curso). Foi Professora Titular Doutora na Fundação Armando Álvares Penteado (FAAP) nos cursos de Artes Visuais, Arquitetura e Urbanismo e na Pós-graduação em História da Arte (1998-2016). Seu campo de pesquisa tem como foco a produção tridimensional com ênfase no campo ampliado da escultura (instalações, esculturas, performances, vídeos, fotografias, intervenções artísticas) e em práticas voltadas a contextos específicos. Sua experiência didática em formação artística abrange a orientação e desenvolvimento de projetos nas áreas da expressão tridimensional, e a investigação e reflexão sobre os modos de produção a partir das relações entre procedimentos e linguagens. Como Professora Doutora coordenou o Departamento de Artes Plásticas do Instituto de Artes/UNICAMP (Campinas ? 2007/2008), onde foi Membro do Conselho (2005/2008) e assessora ad-hoc do Comitê Assessor PEP/PRG (Pró-reitorias de Pesquisa e de Graduação) PIBIC-CNPq (2007/2008), atuando neste departamento como líder de pesquisa do grupo ECCOAR, credenciado junto ao CNPq. Foi chefe do Departamento de Formação Artística na FAP/Fundação Armando Álvares Penteado (1999 a 2000). Orientou e formou 4 mestres e 1 doutor, 3 iniciações científicas e 35 Trabalhos de Conclusão de Curso de Graduação, com bolsas PIBIC e FAPESP. Desde os anos 90 desenvolve uma prática artística endereçando formal e conceitualmente questões sociais e culturais que convergem para o campo da arte. Em seus trabalhos ? desenho, fotografia, vídeo e instalação ? pesquisa relações de impermanência e desdobramentos da condição de instabilidade e transitoriedade das subjetividades contemporâneas em suas relações com os territórios e com o fazer artístico.
Prof. Dr. Wellington Júnior
É graduado em Comunicação Social pela Universidade Federal do Ceará?UFC (1992), mestre (1997) e doutor (2001) em Comunicação e Semiótica pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo?PUC-SP. Realizou estágio Pós-Doutoral em Artes no Departamento de Comunicação e Artes?DeCA da Universidade de Aveiro?UA. Atualmente é professor Associado III do Instituto de Cultura e Arte?ICA da UFC, professor do Programa de Pós-Graduação em Artes?PPGARTES e do Programa de Pós-Graduação em Comunicação?PPGCOM, ambos da UFC. Pesquisador ligado ao Instituto de Investigação em Design, Media e Cultura?ID+ (Portugal). Líder do Laboratório de Investigação em Corpo, Comunicação e Arte?LICCA, registrado no Diretório dos Grupos de Pesquisa do CNPq. Artista visual e performer. Tem experiência nas áreas de Comunicação e de Artes, com ênfase em performance, artes visuais, teorias da comunicação, semiótica, glossolalia e religião, cultura tradicional popular.
Prof. Dra. Tania Alice
(1976, France) é performer. Foi diretora artística do coletivo de Performance “Heróis do Cotidiano” (Rio de Janeiro, Brasil) de 2009 – 2014, Coletivo que se reverteu na criação e desenvolvimento da plataforma PERFORMERS SEM FRONTEIRAS. Ela trabalha na interface entre artes visuais e artes cênicas, investigando o conceito de Estética Relacional de uma forma crítica, trabalhando nas ruas e em espaços domésticos com artistas e “não artistas”. Criando performances coletivas e participativas, seu trabalho visa a aumentar as potências de afeto e de alegria entre os seres humanos e entre os seres humanos e os animais / natureza, criando, ao mesmo tempo, ações poéticas disruptivas dentro dos espaços urbanos. Formada em Somatic Experiencing (cura do trauma), desenvolve projetoss que se apresentam como interseções entre projeto terapêutico e social, criando performances de PARC (Performances de Arte Relacional como Cura), conceito por ela desenvolvido.
Prof. Dr. Gláucio Machado Santos
Ator, encenador e produtor teatral. Bacharel em Artes Cênicas com habilitação em Interpretação Teatral pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro - UNIRIO. MBA em Marketing pela Escola de Pós-Graduação em Economia da Fundação Getúlio Vargas - EPGE-FGV. Mestre em Teatro pela UNIRIO. Doutor em Artes Cênicas pela Universidade Federal da Bahia - UFBA, com estágio de 'doutorado-sanduíche' na Universidade de Paris X, Nanterre. Professor do Departamento de Técnicas de Espetáculo da Escola de Teatro da UFBA, desde 2002. Professor do quadro permanente do Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas da UFBA - PPGAC-UFBA, desde 2008. Atual Vice-Diretor da Escola de Teatro da UFBA (2016-...). Chefe do Departamento de Técnicas de Espetáculo (2003-2004 e 2006-2007). Vice-Coordenador do PPGAC-UFBA (2013-2014). Coordenador do Colegiado de Graduação da Escola de Teatro da UFBA (2009-2010 e 2013-2014). Segundo Líder do Grupo de Pesquisa em Encenação Contemporânea (G-PEC), registrado no CNPq. Orientador de teses de doutorado, dissertações de mestrado, trabalhos de conclusão de curso de graduação, iniciação científica, projeto Permanecer e outros. Orientou atividades laboratoriais de pesquisa em artes cênicas agraciadas com Prêmios FUNARTE. Foi professor convidado na Universidade Distrital Francisco José de Caldas, em Bogotá, Colômbia, no ano de 2014. Realiza o projeto de pesquisa: A atividade artística cênica como agente contaminador na sociedade. Atua nas áreas de: história e ensino da direção teatral; administração e produção teatral; processos educacionais em teatro.
Prof. Dr. Marcos Bulhões
Diretor, ator e pesquisador em cena contemporânea e intervenção performativa urbana. Carioca com formação em Natal (graduação e especialização na UFRN) e em Sao Paulo (mestrado e doutorado na ECA-USP), onde reside há 18 anos. Estágios como ator em grupo de Teatro do Movimento na Alemanha e como observador da abordagem de aprendizagem de Dramaturgia no Institut del Teatre de Barcelona. É autor do livro "Encenação em Jogo" (HUCITEC, SP, 2004) e da tese "Dramaturgia em Jogo" (PPGAC, 2006). Desde 2009 é professor do bacharelado em Direção Teatral do Departamento de Artes Cênicas da USP. Vice-coordenador do Programa de Pós-Graduação em Ârtes Cênicas da Escola de Comunicações e Artes, orienta pesquisas em pedagogia e criação em Performance, intervenção Urbana e Teatro Performativo, contribuindo para uma cartografia brasileira das ilhas de desordem (Heiner Müller), nas artes perrformáticas disruptivas, e, sendo um dos editores assistentes da Revista Sala Preta (PPGAC/USP, nível A1), responsável por dossiês sobre espetáculos e da serie Padagogia da Cena contemporânea . É um dos criadores e coordenadores do grupo de pesquisa "Laboratório de Práticas Performativas" na USP, compondo a equipe docente disciplina de graduação "Práticas Performativas 2" e da série de cursos de extensão "Experimentos em Performance". Ultimamente, realizou consultorias em propostas curriculares para cursos de Teatro/Artes Cênicas, ministra cursos, palestras e oficinas de Aprendizagem da cena contemporânea, Performance e intervenção Urbana.É um dos diretores artísticos do Desvio Coletivo, rede de criadores.Co-criador do projeto de extensão Cidades em Performance, co-ministrando Oficinas de Intervenção Urbana Brasileira em mais de 15 capitais brasileiras. É um dos autores e diretores da Performance CEGOS, apresentada em mais de 30 cidades no Brasil, além de New York, Amsterdam, Barcelona, Funchal e Paris.